خلاصه داستان: دُن"؛ هیجان‌انگیزترین مسابقه مافیایی ایران در فیلمنت!
🎬 یک رئالیتی‌شو منحصربه‌فرد با کارگردانی محمدرضا درخشان و تهیه‌کنندگی محمدجواد سلطانی که هر هفته شما را به دنیای استراتژی و بلوف‌های نفس‌گیر می‌برد.
🔫 سناریوی "کاپو" با چالش‌های جدید:
ساحره مافیا، خبرچین جاسوس و کارآگاهی که دن مافیا را نمی‌شناسد!
انتخاب معتمد و شلیک مرگبار با تفنگ دوگلوله (مشقی و جنگی).
🎭 بازیگران مطرح مثل امیرعلی نبویان، حامد آهنگی و بهار قاسمی در نقشهای مرموز مافیا و شهروند.
🏭 لوکیشن جذاب یک انبار صنعتی با طراحی سینمایی و فیلمبرداری 360 درجه برای ثبت تمام لحظات حساس.
💡 یک ماه تمرین فشرده بازیکنان قبل از شروع رقابت!
🕵️♂️ تعامل با مخاطب: تماشاگران هم می‌توانند در مسابقه شرکت کنند و حدس بزنند چه کسی مافیاست!
🔥
خلاصه داستان: سریال "آبان" با کارگردانی مهران احمدی و بازی ستارگانی چون شهاب حسینی، لاله مرزبان، میرسعید مولویان و بهاره کیان‌افشار، یکی از جذاب‌ترین درام‌های اجتماعی-خانوادگی تلویزیون ایران است. این سریال با روایتی پرتعلیق از رازهای پنهان یک خانواده ثروتمند، عشقهای سرکوب‌شده و کشمکش‌های قدرت، مخاطب را تا آخرین لحظه میخکوب می‌کند. بازی خیره‌کننده شهاب حسینی در نقش اصلی و دیالوگ‌های عمیق از نقاط قوت این تولید هستند. هر قسمت با غافلگیری‌های شوکه‌کننده و سکانس‌های سینمایی، "آبان" را به سریالی فراموش‌نشدنی تبدیل کرده است. اگر به درام‌های روان‌شناختی و پرکشش علاقه دارید، تماشای این سریال را از دست ندهید!**
خلاصه داستان: فیلم گلوله گمشده (به انگلیسی: 3 Last Bullet ) آخرین قسمت از سه‌گانه اکشن و روان‌آورنده لینو است، شخصیت مرکزی این مجموعه که یک نابغه رانندگی با گذشته تاریک است. در این قسمت پایانی و هیجانی، لینو تصمیم گرفته است تمام حساب‌های خود را با دو شرور بزرگ زندگی‌اش به اتمام برساند: آرسکی ، دوست سابق خیانت‌کار، و فرمانده فاسدی که نقش مستقیم در نابودی زندگی او داشته است. پس از سال‌ها فرار، نقشه‌ریزی و آماده‌سازی، لینو برای انتقام نهایی به شهر قدیمی خود بازمی‌گردد — جایی که همه چیز برایش شروع شده بود.
در گلوله گمشده ، فیلم از دقیقه اول با سرعت بالا و صحنه‌های اکشن بی‌وقفه شروع می‌شود. لینو در حالی که تحت تعقیب پلیس و گروه مافیایی آرسکی است، در عین حال باید با یک فرمانده نظامی فاسد و سادیست هم روبرو شود که تمام منطقه را در قبضه دارد. این فیلم با تلفیق عناصر اکشن، دیستوپیا، ترسناک روانی و سیاه‌نمایی اجتماعی، داستانی عمیق و غرق‌درهیجان را رقم می‌زند. با وجود اینکه لینو برنامه‌ای کاملاً دقیق دارد، همه چیز طبق انتظار پیش نمی‌رود و سه گلوله باقی‌مانده در تفنگش، نماد آخرین فرصت‌هایش است.
فیلم با صحنه‌های پرشتاب، دوئل‌های ماشینی شگفت‌انگیز، هوایی تاریک و روان‌آورنده و همچنین موسیقی متن ضربه‌زننده، توجه مخاطبان علاقه‌مند به فیلم‌های اکشن-ماجراجویی را جلب کرده است. پایان این فیلم که پر از انحرافات غیرمنتظره و تصمیمات سخت است، نه تنها سرنوشت لینو را مشخص می‌کند، بلکه به نوعی به تمام داستان این شخصیت تاریک و پیچیده پایان می‌دهد.
خلاصه داستان: در فیلم آینده‌نگر ایستگاه پایانی در یوما (The Bear Lake Murders, 2025)، داستان حول محور یک شهرک تفریحی زیبا در کنار یک دریاچه کوهستانی به نام "بیرلیک" می‌چرخد. این شهرک، با منظره‌های خیره‌کننده و جذابیت‌های طبیعی، هر ساله گردشگران بسیاری را جذب می‌کند، اما پشت این زیبایی‌ها، رازهایی تاریک و مرگبار وجود دارد. هر ساله در یک تاریخ مشخص، مجموعه‌ای از «مرگ‌های تصادفی» در شهرک رخ می‌دهد که همه‌شان شبیه به هم هستند و ظاهراً بدون عامل جرم. کلانتر محلی، مردی آرام، بومی و شناخته‌شده از سنت‌های شهرک، تصمیم می‌گیرد با یک کارآگاه زن از شهر بزرگ همکاری کند. او کارآگاهی است خسته، فرسوده و دور از امید که بعد از سال‌ها تحقیق درباره جرایم شهری، برای استراحت و فاصله گرفتن از فشارها به این شهرک آمده است. با این حال، فوراً متوجه می‌شود که این «تصادفات» هیچ تصادفی ندارند و الگوی دقیقی در آنها وجود دارد. در حین تحقیقات، کشف می‌کنند که تمام قربانیان دارای یک ارتباط پنهان با گذشته تاریک شهرک هستند. شاید یک راز قدیمی، یک انتقام فراموش‌شده یا حتی یک موجود غریب در کار باشد. هوای فیلم با استفاده از صحنه‌های تاریک، نورپردازی مهارانه و صداگذاری ضربه‌زننده، فضایی کاملاً ترسناک و پرتنش ایجاد می‌کند. شخصیت کلانتر و کارآگاه زن به خوبی با هم تقابل دارند؛ یکی باورمند به روحیه روستایی و محدودیت‌هایش، دیگری به حقیقت علمی و منطقی. این تضاد، نبرد عمیقی بین ایمان و شک را رقم می‌زند. فیلم با استفاده از عناصر ترسناک روانی، جنایی و فانتزی، مخاطب را درگیر سوالاتی می‌کند که آیا قاتل واقعاً یک انسان است؟ تیم تحقیق در می‌یابد که شهرک قبل از اینکه به مقصدی گردشگری تبدیل شود، محل یک کشتار تاریخی بوده است. شاید روحی که هنوز رهایش نشده، یا یک موجود فرامادی که در آب‌های دریاچه زندگی می‌کند، هر ساله یک قربانی می‌خواهد. در نهایت، آنها به این باور می‌رسند که شاید قاتلی زنجیره‌ای وجود داشته باشد که تا به امروز نتوانسته‌اند او را شناسایی کنند. این فیلم با انحرافات داستانی غیرمنتظره، نه تنها یک فیلم ترسناک معمولی نیست، بلکه به نوعی به مفهوم تقدیر، خطا و محو شدن در زمان می‌پردازد. نقش‌آفرینی اصلی، به ویژه از سوی کارآگاه زن، احساسات پیچیده و تحول شخصیتی عمیقی را نشان می‌دهد. موسیقی متن تاریک و نغمه‌هایی با الهام از اسطوره‌های محلی، هویت منحصر به فردی به فیلم می‌دهد. در مجموع، ایستگاه پایانی در یوما فیلمی است که نه تنها مخاطب را می‌تراند، بلکه فکر او را هم درگیر می‌کند.
خلاصه داستان: سریال "دیو و ماه پیشونی ۲" محصول ۱۴۰۳، با ژانر فانتزی-کمدی، ادامه‌دهنده موفقیت فصل اول است. این مجموعه با الهام از افسانه‌های ایرانی و شخصیت‌هایی مثل دیوها و پری‌ها، فضایی شاد و مفرح برای خانواده‌ها ایجاد کرده است. بازیگرانی چون مهدی سلطانی، نگین معتضدی و امیرحسین رستمی با نقش‌آفرینی پرانرژی، جذابیت داستان را دوچندان کرده‌اند. داستان‌های این فصل پر از ماجراجویی، طنز و پیام‌های اخلاقی است که برای مخاطبان کودک و نوجوان جذاب است. کارگردانی حسین قناعت و تهیه‌کنندگی مهدی یاری کیفیت تولید را بالا برده، هرچند برخی جلوه‌های ویژه می‌توانست قوی‌تر باشد.
نقاط قوت: طنز سالم، بازیگران خوش‌حالاب، فضای نوستالژیک افسانه‌های ایرانی.
نقاط ضعف: پیش‌بینی‌پذیری برخی قسمت‌ها، جلوه‌های ویژه محدود.
حرف آخر: اگر به دنبال یک سریال شاد و خانوادگی هستید، "دیو و ماه پیشونی ۲" گزینه‌ای مناسب است
خلاصه داستان: فیلم "بازگشت به محل کار" با عنوان اصلی Return to Office (2025)، فیلمی کمدی-درام-عاشقانه است که داستانی مدرن، خنده‌دار و احساسی از روابط انسانی در دوران جدید کار را روایت می‌کند. داستان در آمریکای معاصر می‌گذرد، زمانی که شرکت‌ها بعد از سال‌ها دورکاری، شروع به بازگشت کارمندان به دفتر مرکزی می‌کنند.
شخصیت‌های اصلی فیلم، "خانم دوشنبه" و "آقای سه‌شنبه" هستند — دو همکار که طی دوران دورکاری فقط از طریق ایمیل و پیام‌های داخلی با یکدیگر تعامل داشته‌اند و نام واقعی یکدیگر را نمی‌دانند. هر دو قرار است در برنامه جدید شرکتی با حضور ترکیبی (حضوری و دورکاری) با هم همکاری کنند.
اولین ملاقاتشان در دفتر، بدون اینکه متوجه هویت واقعی هم باشند، شروعگر یک رابطه عجیب و خنده‌دار می‌شود. آنها به صورت موازی، هم به عنوان همکاران در دفتر و هم به عنوان دو نفر که از قبل با نام‌های ناشناسشان در فضای دیجیتالی دوست بوده‌اند، با یکدیگر در ارتباط هستند.
فیلم با لهجه‌ای کمدی و رمانتیک، به موضوعاتی چون روابط اینترنتی، تغییرات محیط کار، انزوا و انسانیت در دنیای دیجیتال می‌پردازد. صحنه‌های فیلم با استفاده از دیالوگ‌های معنادار و طنز، فضایی دوست‌داشتنی و قابل ارتباط ایجاد می‌کند.
شخصیت‌های فیلم نه تنها احساسات عمیقی را به تصویر می‌کشند، بلکه نقدی ظریف به نحوه برقراری ارتباط در دنیای مدرن هستند. "بازگشت به محل کار" یک فیلم جذاب برای تمامی سنین است که نشان می‌دهد گاهی اوقات، عشق از یک پیام کوتاه آغاز می‌شود.
خلاصه داستان: فیلم "مامان‌های بزرگ" با عنوان اصلی Nonnas (2025)، فیلمی درام-کمدی-عاشقانه است که داستانی زیبا، هیجان‌انگیز و الهام‌بخش از عشق به خانواده، غذا و یادگیری مجدد معنای زندگی را روایت می‌کند. داستان حول محور «لئو» می‌چرخد، مردی جوان و طنزجو که تازه مادر عزیزش را از دست داده و درگیر احساسات سنگین گذشته است. او متوجه می‌شود که تنها چیزی که از وجود مادرش برایش باقی مانده، ذکاوت آشپزی و عشق بی‌شرطش به غذای ایتالیایی خانگی است.
در نتیجه، لئو تصمیم می‌گیرد در شهر کوچکی در ایتالیا یک رستوران ایتالیایی افتتاح کند — نه فقط به عنوان یک کسب‌وکار، بلکه به عنوان یک یادبود زنده برای مادرش. اما نکته منحصر به فرد این رستوران این است که تمامی آشپزان آن، «نُنّا»ها هستند؛ یعنی مادران و مادربزرگ‌های حقیقی ایتالیایی که تمام عمر خود را صرف پخت غذایی با روح کرده‌اند.
این نونناها نه تنها غذای فوق‌العاده می‌پزندند، بلکه حاوی داستان‌هایی انسانی، خنده‌دار و گاهی غم‌انگیز هستند که به لئو یاد می‌دهند زندگی را دوباره دوست داشته باشد. در این مسیر، لئو با مشکلاتی انسانی و عملی روبرو می‌شود؛ از جمله مقاومت اولیه سرمایه‌گذاران، واکنش‌های عجیب و خنده‌دار نونناها، و البته تلاش برای فراموش کردن درد گذشته.
فیلم با لهجه‌ای گرم، صادقانه و در عین حال شاد، به موضوعات عمیقی چون هویت، عشق، خاطره و قدرت غذایی که روح را درمان می‌کند، می‌پردازد. صحنه‌های پخت، گفت‌وگوهای خانوادگی و تعاملات بین نسل‌ها، فضایی گرم و دلنشین ایجاد می‌کنند.
شخصیت‌های فیلم، به ویژه نونناها، نمادی از قدرت زنان مسن و دانش نهفته در سنت‌ها هستند. این فیلم با موسیقی گرم مدیترانه‌ای، تصاویر رنگارنگ طبیعت ایتالیا و طعم غذای واقعی، مخاطب را به سفری احساسی و گاهی طعم خاطره می‌برد.
"مامان‌های بزرگ"، فیلمی است که به ما یادآوری می‌کند گاهی اوقات، بهترین درمان در یک فنجان سوپ، یک دستمال آشپزخانه یا یک داستان قدیمی نهفته است.
خلاصه داستان: فیلم "داستان عاشقانه کپنهاگ" با عنوان اصلی A Copenhagen Love Story (2025)، فیلمی زیبا، روان‌شناختی و عاطفی است که داستان عشق مدرن، شکست‌پذیر و عمیقی را در شهر کپنهاگ روایت می‌کند. داستان حول محور «میا»، نویسنده‌ای جوان و حساس اهل دانمارک، و «امیلی»، یک مرد تنها با گذشته پیچیده و پدر یک دختر کوچک، می‌چرخد. آنها در کپنهاگ به هم می‌رسند، جایی که خیابان‌های پر از دوچرخه، هوای سرد و قهوه‌های صبحگاهی، زمینه‌ای برجسته برای یک داستان عاشقانه فراهم می‌کنند.
در آغاز، این رابطه شبیه یک داستان کلاسیک عاشقانه است — دیدارهای تصادفی، صحبت‌های طولانی درباره زندگی، و اشتراک گذاشتن خاطرات عمیق. اما زمانی که تصمیم می‌گیرند یک خانواده مشترک بسازند و فرزندانی داشته باشند، تمامیت رابطه‌شان تحت آزمایش قرار می‌گیرد. میا و امیلی تصمیم می‌گیرند از طریق درمان‌های ناباروری، فرزند داشته باشند — تصمیمی که نه تنها با چالش‌های جسمی همراه است، بلکه احساسات عمیق، تردیدها و حتی تنش‌های ناخودآگاه را در رابطه برمی‌انگیزد.
فیلم با لهجه‌ای صادقانه و احساسی، نه تنها داستان یک عشق را روایت می‌کند، بلکه به موضوعاتی چون فشارهای اجتماعی، هویت والدین، و تفاوت‌های شخصیتی می‌پردازد. درمان‌های ناباروری در فیلم به عنوان آزمونی وجودی نشان داده می‌شود؛ جایی که درد جسمی و روانی نه تنها بر روی میا، بلکه بر روحیه و اعتماد آنها به یکدیگر تأثیر می‌گذارد.
صحنه‌های داخل مطب، گفت‌وگوهای صمیمی در مقابل آینه، و لحظاتی از خودگُمنامی، فیلم را به یک تجربه بسیار انسانی تبدیل می‌کند. در حالی که میا درگیر بدن‌هایش و احتمال عدم مادریت می‌شود، امیلی نیز با ترس از تکرار شکست‌های قبلی خود در نقش پدری، دست و پنجه نرم می‌کند.
فیلم با استفاده از تدوین غرق در احساس، نورپردازی خنثی و موسیقی‌های ساده ولی تأثیرگذار، فضایی واقع‌گرایانه و عاطفی ایجاد می‌کند. شخصیت‌های این فیلم نه تنها دو عاشق هستند، بلکه دو فرد با دردهای قدیمی، آرزوهای تازه و جستجوی معنا در میان شکست‌های زندگی.
در نهایت، "داستان عاشقانه کپنهاگ" نمونه‌ای از یک عشق واقعی است — عشقی که فقط در روزهای شاد وجود ندارد، بلکه در زمان‌های سخت هم پابرجاست.
خلاصه داستان: فیلم "سرود جزیره والیس" داستان مردی میانسال است که در جزیره‌ای دورافتاده و آرام زندگی می‌کند. او تصمیم می‌گیرد پس از گذشت سال‌ها، اعضای یک گروه موسیقی قدیمی را که در گذشته با هم به خوبی همراه بودند، برای یک دیدار ناگهانی دعوت کند. این فراخوان عجیل، واکنش‌های متفاوتی از سوی دوستان قدیمی به همراه می‌آورد. هر کدام از آنها با خاطراتی شخصی و گاه تلخ از گذشته، قدم به جزیره می‌گذارند. در طول این سفر، گذشته‌ای پنهان و پر از عشق، محبت، شکست و رنجش‌های فراموش‌نشدنی زنده می‌شود. موسیقی نقش مهمی در بازگرداندن احساسات از یاد رفته دارد. صدای سازها و سرودهای قدیمی، لحظه‌هایی از شادی و غم را به خاطر می‌آورد. در میان این اتفاقات، رابطه بین شخصیت اصلی و یکی از اعضای گروه که سابقه عشقی داشتند، به مرکزیت داستان درمی‌آید. آنها فرصتی دوباره برای روشن کردن حقایق پنهان و رسیدن به بخشش پیدا می‌کنند. این دیدار به نوعی آغازی برای التیام زخم‌های قدیمی است. روابط دوستانه کهنه می‌شوند و دوباره سفت می‌گردند. هر شخصیتی در این ماجرا یک سری مشکلات درونی دارد که با حضور در جزیره و صحبت با دیگران به حل آنها کمک می‌شود. فیلم با زبانی آرام و عمیق، پیچیدگی احساسات بشری را به تصویر می‌کشد. طبیعت بکر و آرام جزیره، زمینه مناسبی برای بازتاب درونی شدن و تجدید نظر در زندگی فراهم می‌کند. موسیقی به عنوان یک موضوع مرکزی، نه تنها بخشی از داستان است، بلکه پل ارتباطی بین شخصیت‌ها و احساساتشان نیز محسوب می‌شود. در نهایت، تمامی شخصیت‌ها با گذشت زمان و پذیرش گذشته، قدرت بخشش و بازآفرینی روابط را درک می‌کنند. این فیلم پیام عمیقی درباره اینکه چگونه می‌توان از گذشته الهام گرفت و بدون بار زدن به آن، به سوی آینده حرکت کرد، منتقل می‌کند.
خلاصه داستان: فیلم «اُپوس» (Opus) محصول ۲۰۲۵، یک درام مهیج و روان‌شناختی است که داستانی پیچیده از شهرت، خودخواهی و فراموشی را به تصویر می‌کشد. نویسنده جوانی به نام "الکساندر" به عنوان بیوگرافیست جدید، به خانه دورافتاده و تاریک ستاره افسانه‌ای موسیقی پاپ "لئونارد هِیل" دعوت می‌شود. لئونارد سی سال قبل در اوج شهرتش ناپدید شد و تمامی اطلاعات از او در آرشیوها و خاطرات معشوقه‌هایش باقی ماند. این دعوت ظاهراً فرصتی بزرگ برای الکساندر است تا زندگی یک اسطوره را روایت کند، اما به مرور زمان مشخص می‌شود که هیل تنها یک هنرمند بازنشسته نیست، بلکه شخصیتی هوشمند، کنترل‌کلام و متکی به بازیگری روانی است. در مجموعه خانه‌ای بزرگ و انزوایی، الکساندر با چاپلوسان دائمی هیل، گروهی از افراد وفادار ولی ناشناس، و خبرنگاران مست و بدون امیدی که سال‌ها منتظر یک خبر بزرگ هستند، روبرو می‌شود. هر شب یک صحنه غریب اتفاق می‌افتد: گفتگوهایی پر از نقل‌قول‌های فلسفی، صحبت‌هایی درباره خالقیت و انسانیت، و اعترافاتی که نمی‌دانی کدامش واقعی است. در طول ماجرا، الکساندر متوجه می‌شود که خودش قربانی یک نقشه پیچیده شده است؛ نقشهای که هیل با هوش و حیله آن را ریخته است. هدف او چیست؟ آیا واقعاً می‌خواهد زندگی‌اش نوشته شود یا فقط می‌خواهد آخرین اثرش — یعنی زندگی خود — را به صورتی کنترل‌شده به پایان برساند؟ فیلم با استفاده از دیالوگ‌های عمیق، فضایی تاریک و روان‌شناختی، و صحنه‌هایی پر از نمادگرایی، تماشاگر را درگیر سوالات بزرگ انسانی می‌کند. «اُپوس» نه یک فیلم زندگی‌نامه‌ای ساده، بلکه یک بازی هوشمندانه با ذهن مخاطب است.
