کشور سازنده: France

خلاصه داستان: فیلم کورساژ (Corsage) اثر سال 2022، داستان زندگی تخیلی الیزابت اتریش، معروف به "سیسی"، ملکه اتریش را روایت می‌کند؛ فردی نمادین و شناخته‌شده با زیبایی استثنایی‌اش. در شب کریسمس سال 1877، الیزابت چهل سالگی خود را جشن می‌گیرد – سنی که در آن دوره به عنوان سن پیری برای یک زن تلقی می‌شد. این تحول عمیقی در ذهن او ایجاد می‌کند و باعث می‌شود به طور جدی به موضوع هویت، وجود و نقشش در دربار فکر کند. در عین حال، فشارهای بی‌رحمانه زیبایی و ظاهر، به ویژه از طریق تنگ کردن کمر (کورساژ)، نمادی از محدودیت‌های اجتماعی و سیاسی‌ست که بر زنان قدرتمند وارد می‌شود. الیزابت شروع به مقاومت در برابر این انتظارات می‌کند و به دنبال آزادی شخصی و بیان خود می‌رود. این فیلم یک سال از زندگی او را پوشش می‌دهد که پر از سفرهای مخفیانه، تصمیم‌های غیرمعمول و لحظات انزواست. شخصیت الیزابت در اینجا به عنوان فردی پیچیده، مخالف نظام و گاهی ناآرام نشان داده می‌شود که با تمامی قواعد اجتماعی و سلطنتی درگیر است. فیلم از دیدگاهی زنانه و مدرن به زندگی یک زن قدرتمند نگاه می‌کند که درگیر جنگ داخلی بین وظیفه و تمایلات فردی‌ست. صحنه‌های زیبا، لباس‌های لوکس، و موسیقی الهام‌بخش، محیطی فانتزی و همزمان سفت و سخت را به تصویر می‌کشند. فیلم با استفاده از نمادهای قدرتمند و داستان‌سرایی غنی، مروری عمیق بر زندگی یک زن تاریخی دارد که در جستجوی خودآگاهی و اعتبارسنجی است.

خلاصه داستان: انیمیشن "به سادگی پینوکیو" یا Guillermo del Toro’s Pinocchio (2022)، نسخه‌ای متفاوت و هنرمندانه از داستان کلاسیک پینوکیو را روایت می‌کند که توسط گیلرمو دل تورو، کارگردان معروف مکزیکی، ساخته شده است. داستان در ایتالیا و دوران حکومت فاشیستی موسولینی جریان دارد و با یک پدر چوب‌ساز به نام جِپِته آغاز می‌شود که از دست دادن پسر بیولوژیکش را تجربه کرده است. با غم سنگین در دل، او یک پسر چوبی به نام پینوکیو می‌سازد و با آرزویی عمیق و جادویی، خداوند به خواسته‌اش پاسخ می‌دهد و پینوکیو را به زندگی می‌آورد. اما این پسر چوبی، پسر عادی‌ای نیست؛ کنجکاو، سرکش و پر از انرژی است و همواره در پی کشف دنیای اطرافش قرار دارد. دل تورو با استفاده از استایل تیره‌تر و عمیق‌تر از داستان، نکاتی انسانی و فلسفی را به تصویر می‌کشد که برای همه سنین مناسب است. فیلم نه تنها یک داستان تخیلی است، بلکه بازتابی از رابطه عاطفی میان یک پدر و پسر، تقابل مسئولیت و آزادی، مرگ و زندگی است. شخصیت‌های جانبی مانند سُفجه (مار) و سایه (روح یک سرباز)، نقش‌های مهمی در داستان و رشد پینوکیو ایفا می‌کنند. موسیقی، طراحی شخصیت‌ها و انیمیشن استاپ-موشن فوق‌العاده‌ای که در این فیلم به کار رفته، تمامیت فیلم را به اوج می‌برد. این اثر نه تنها داستان یک پسر چوبی را روایت می‌کند، بلکه دربارهٔ این است که چگونه اشتباهات ما ما را به انسانیت نزدیک‌تر می‌کنند. فیلم با هوایی موزان، تلفیقی از شادی، غم، عبرت و زیبایی است که ذهن را به تفکر وادارد. "پینوکیو" دل تورو یک اثر هنری و نوستالژیک است که در قالب یک داستان کودکانه، پیام‌های بزرگی برای بزرگسالان دارد.

خلاصه داستان: انیمیشن «جوجه مرغ و همستر تاریکی» (Chickenhare And The Hamster Of Darkness) که در سال ۲۰۲۲ منتشر شد، داستانی فانتزی، ماجراجویانه و خنده‌دار برای تمام سنین است که حول محور یک موجود منحصر به فرد به نام "جوجه مرغ" می‌گردد. این قهرمان جوان نیمی انسان، نیمی مرغ و نیمی خرگوش است و با وجود ظاهر عجیب و تفاوت‌هایش با دیگران، روحی شجاع، پرهمه‌پرسی و پر از انگیزه دارد. او در جستجوی جایگاه خود در دنیایی است که اغلب آن را غریب و بی‌جا می‌دانند. در این مسیر، با یک همسایهٔ مشکوک به نام "همستر تاریکی" روبه‌رو می‌شود که نقشه‌هایی مرموز و شاید خطرناکی در سر دارد. این داستان با تلفیقی از هیجان، طنز و لحظات احساسی، به موضوعاتی مثل تفاوت، پذیرش، دوستی و شجاعت می‌پردازد. جوجه مرغ که همواره در تلاش است تا دوست داشته شود و جایی برای خود پیدا کند، با وجود اشکال بدنی و اجتماعی، نشان می‌دهد که قلب و اخلاق چقدر مهم‌تر از ظاهر است. تصاویر زیبا، شخصیت‌های کمیکی و داستانی با دو سطح روایی برای بزرگسالان و کودکان، این انیمیشن را به یک تجربهٔ خانوادگی جذاب تبدیل کرده است. این فیلم نه تنها از نظر بصری چشم‌نواز است، بلکه پیام‌های عمیقی دربارهٔ تفاوت‌پذیری و همدلی به مخاطبان القا می‌کند.

خلاصه داستان: فیلم فرانسوی «در انتظار بوژانگلس» (Waiting for Bojangles, 2021) نسخه سینمایی رمان موفق و همراه با خاطره‌انگیز اویریل دی‌کورت است که داستان زندگی یک خانواده غریب و پررونق را در قالب یک روایت عاطفی و موسیقی‌آلود روایت می‌کند. داستان از دیدگاه پسر کوچک خانواده، کمیل، سپری می‌شود؛ جوانی که در محیطی بی‌نظم ولی پر از شور و عشق رشد می‌کند. والدینش، کامیل و ژرژ، به آهنگ "Mr. Bojangles" اعتیاد دارند و زندگی‌شان را در حرکت، ماجراجویی و رقص سپری می‌کنند. برای آنها، تنها چیزی که اهمیت دارد لحظه حال و شادی است و هرگونه قاعده یا برنامه‌ریزی را رد می‌کنند. خانه‌ای که در آن زندگی می‌کنند، بیشتر شبیه یک صحنه نمایش است تا یک فضای معمول زندگی. با این وجود، پشت صحندهای رقص و شراب‌های بی‌پایان، مشکلات عمیق‌تری نیز وجود دارد که به مرور زمان برای کمیل کودک آشکار می‌شود. شخصیت مادر، کامیل، با اختلالات روحی و احساساتی زیادی دست و پنجه نرم می‌کند و این موضوع سایه‌ای تلخ بر زندگی خانواده می‌افکند. داستان به کمک تصاویر زیبا، موسیقی الهام‌بخش و داستان‌سرایی حسنه، مسئله تعادل بین عشق و واقعیت را به‌خوبی برجسته می‌کند. «در انتظار بوژانگلس» فراتر از یک داستان ساده است؛ نگاهی عمیق به پیچیدگی‌های خانواده، دوستی، وحشت و امید است. این فیلم به خوبی نشان می‌دهد که گاهی اوقات، والدین ما با وجود تمام عشقشان، نمی‌توانند همیشه منجی باشند. در نهایت، فیلم به نوعی جستجوی یک پسر برای درک گذشته پدر و مادرش و پیدا کردن هویت خود است.

خلاصه داستان: در فیلم زیبای «زیبای سیاه» (Black Beauty) که در سال ۲۰۲۲ منتشر شد، داستان احساس‌برانگیز و الهام‌بخشی روی می‌دهد که رابطهٔ عمیق بین انسان و طبیعت را به تصویر می‌کشد. این فیلم نسخه‌ای جدید از رمان کلاسیک "زیبای سیاه" است که با دیدگاهی مدرن و احساسات عمیق روایت شده است. داستان حول محور یک اسب وحشی و زیبا به نام زیبای سیاه و یک دختر نوجوان به نام جو مرکزیت دارد؛ جو که در حال گذراندن دوران دشوار یتیمی است، با زیبای سیاه همراه می‌شود و تدریجاً پیوندی ناگسستنی بین آن‌ها برقرار می‌شود. این پیوند تنها یک رابطهٔ صمیمی نیست، بلکه نشان‌دهندهٔ قدرت دوستی، اعتماد و همدلی است. زیبای سیاه که در گذشته در معرض سوءرفتار قرار گرفته بود، با کمک جو دوباره به انسان‌ها اعتماد می‌کند و قدرت بازگشت به زندگی را پیدا می‌کند. در عین حال، جو نیز از طریق این رابطه درس‌های مهمی از شجاعت، مسئولیت و مهربانی فرا می‌گیرد. صحنه‌های بصری این فیلم با مناظر خیره‌کننده طبیعی و بازی واقع‌گرایانه شخصیت‌ها، تجربه‌ای دیدنی و همراه با احساس را فراهم می‌کند. «زیبای سیاه» نه تنها یک داستان حیوانی است، بلکه آموزه‌های عمیقی دربارهٔ احترام به موجودات دیگر و اهمیت ارتباط عاطفی را به مخاطبان القا می‌کند. این فیلم با بازخورد مثبت منتقدان و مخاطبان، به عنوان یکی از بهترین فیلم‌های خانوادگی و انسانی سال شناخته شد. بخشی از جذابیت این اثر، زبان بصری زیبا و موسیقی متن الهام‌بخش آن است که احساسات مخاطب را به خوبی تحریک می‌کند.

خلاصه داستان: سریال «سرآشپز سلطنتی» (CAREM) فصل اول، داستان فوق‌العاده‌ای را روایت می‌کند که در زمان انقلاب فرانسه آغاز می‌شود؛ جایی که یک پسر فقیر به نام ماری-آنتوان کارِم (Marie-Antoine Carême)، بدون هیچ گونه موقعیتی در زندگی، با استعداد و تلاش بی‌وقفه‌اش، راه خود را به سمت شهرت و شاهزادگان پیدا می‌کند. این سریال با الهام از زندگی واقعی اولین سرآشپز جهانی تاریخ، شخصیتی را به تصویر می‌کشد که از خیابان‌های فقیرنشین پاریس بالا می‌رود تا در کنار قدرتمندترین مردان جهان، در کاخ‌ها غذا بپزد. داستان از دوران کودکی سخت‌گذرانی کارِم آغاز می‌شود؛ جوانی که به عنوان شاگرد یک کنفروژیست فرانسوی مشغول به کار می‌شود و به تدریج علاقه‌اش به هنر آشپزی برجسته می‌شود. با گذشت زمان، هوشمندی و خلاقیت او جلب توجه افراد مهمی مانند مطبخ سلطنتی فرانسه را کرده و به سرعت به یکی از سرآشپزان مطرح تبدیل می‌شود. در طول فصل اول، ماجراهای متعددی اتفاق می‌افتد: از کار برای خانواده‌های سلطنتی گرفته تا تعامل با شخصیت‌های تاریخی بزرگی مانند ناپلئون، تزار الکساندر و حتی خانوادهٔ روچیلد. این سریال نه تنها زندگی یک آشپز را نشان می‌دهد، بلکه ارتباط بین هنر، قدرت و سیاست را در قالب ظاهری از غذا، تشریح می‌کند. صحنه‌های لوکس، لباس‌های دقیق تاریخی، طراحی داخلی فوق‌العاده و داستان‌نویسی درهم‌تنیده، فضایی تاریخی و هنری ایجاد کرده‌اند. شخصیت کارِم با تمام شکاف‌ها و ضعف‌هایش، انسانی استثنایی و الهام‌بخشی است که تماشاگر را به فکر فرو می‌برد. در طی فصل، روابط حرفه‌ای و شخصی او به خوبی نقش‌آفرینی می‌کنند و مسئلهٔ «شناسه» و «همه‌چیزبودن» در یک جامعه در حال تغییر را مطرح می‌کنند. این سریال نشان می‌دهد که چگونه یک فرد با استعداد و انگیزه می‌تواند از فقر و بحران، راهی به سمت شاهنشاهان پیدا کند.

خلاصه داستان: انیمیشن «سپید دندان» (White Fang) محصول سال 2018، اقتباس زیبایی از رمان معروف جک لندن است که داستان تحول فراموش‌نشدنی یک گرگ-چیتا جوان به نام سپیددندان را روایت می‌کند. این انیمیشن با تلفیق هوشمندانه‌ای از ماجراجویی، درام و عاطفه، سفری طولانی از خشونت به سمت امید و همبستگی را به تصویر می‌کشد. سپیددندان از دوران کودکی در سخت‌ترین شرایط طبیعت بی‌رحم قطب، در میان خانواده‌اش بزرگ می‌شود و با دنیایی از خطر، ترس و بقا روبرو است. بعد از از دست دادن مادرش، او وارد دنیای انسان‌ها می‌شود و تحت سلطه و فرمانبرداری چندین استاد قرار می‌گیرد — هر کدام با شخصیتی کاملاً متفاوت. ابتدا با یک سارق خشن، سپس یک مرد بی‌رحم سرک circus و در نهایت با "وِی کِی"، یک شکارچی مهربان آمریکایی شمالی که به او صمیمیت واقعی را یاد می‌دهد. در طی این سفر سخت، سپیددندان یاد می‌گیرد که اعتماد به انسان‌ها می‌تواند نجات‌بخنده باشد. صحنه‌های طبیعت بکر، تصاویر زیبا و موسیقی متن الهام‌بخش، فضایی غرق‌کننده و همراه با احساس ایجاد کرده‌اند. این انیمیشن نه تنها داستان یک حیوان است، بلکه نگاهی عمیق به موضوعاتی مثل بقای طبیعی، رابطه انسان و حیوان، ظلم و عشق دارد. «سپیددندان» یادآوری است از اینکه حتی در تاریک‌ترین قلب‌ها، نور امید می‌تواند بدرخشد.

خلاصه داستان: در چهارمین قسمت از سری محبوب "بریجت جونز" با عنوان "بریجت جونز: دلباخته آن پسر"، ما بار دیگر با بریجت (با بازی رنه زلوگر) همراه می‌شویم، این بار در مرحله‌ای کاملاً جدید از زندگی‌اش. پس از مرگ ناگهانی مارک دارسی (کالین فرث)، عشق بزرگ زندگی‌اش، بریجت حالا باید زندگی را به‌عنوان یک مادر تنها برای پسرش ادامه دهد. با وجود غم از دست دادن همسرش، او با همان روحیهٔ طنز و شکنندگی خاص خودش، سعی می‌کند روی پای خودش بایستد. با حمایت دوستان قدیمی‌اش جاد و شارون، بریجت دوباره وارد دنیای کار می‌شود و این بار در نقش یک تهیه‌کنندهٔ تلویزیونی ظاهر می‌گردد. در همین حین، دو مرد جدید وارد زندگی او می‌شوند: جک، یک تهیه‌کنندهٔ جوان و پرشور که همکار جدید اوست، و آقای فیتزهربرت، معلم خصوصی و جدی پسرش که برخلاف ظاهر محافظه‌کارش، قلب گرمی دارد. بریجت درگیر کشمکشی احساسی بین این دو مرد می‌شود، در حالی که هنوز با خاطرات مارک دست و پنجه نرم می‌کند. فیلم با همان ترکیب محبوب کمدی رمانتیک و لحظات احساسی که طرفداران این فرنچایز عاشق آن هستند، پیش می‌رود. بریجت همچنان با همان شکست‌ها و پیروزی‌های خنده‌دار روبرو می‌شود: از مهمانی‌های ناموفق گرفته تا موقعیت‌های اجتماعی ناخوشایند. اما این بار، چالش‌های او عمیق‌تر هستند—چگونه بین عشق جدید و وفاداری به خاطرات گذشته تعادل برقرار کند؟ چگونه هم یک مادر خوب باشد و هم زنی مستقل؟ در نهایت، بریجت باید یاد بگیرد که عشق دوباره نه به معنای فراموش کردن گذشته، بلکه به معنای باز کردن قلب به روی احتمالات جدید است

خلاصه داستان: فیلم «یتیم» (Orphan) محصول سال ۲۰۰۹ به کارگردانی یاکو بیئل و نویسندگی دیوید لزا، یک فیلم ترسناک-روان‌شناختی است که داستان خانواده‌ای را روایت می‌کند که در پی از دست دادن نوزادشان، تصمیم می‌گیرند یک کودک یتیم را فرزند بپذیرند. آنها یک دختر ۹ ساله به نام استر را انتخاب می‌کنند که در ظاهر بی‌گناه و شیرین است، اما به مرور زمان رفتارهای عجیب و وحشتناک او زنگ هشداری برای خانواده به صدا درمی‌آورد. با گذشت زمان مشخص می‌شود که استر در واقع یک دختر نیست، بلکه یک زن جوان ۳۳ ساله به نام لئونور است که به دلیل اختلالات جسمی و روانی، ظاهری کودکانه دارد و با هوش و فریب تمامی، خود را در نقش یک کودک نگه داشته است. او در طول زندگی خود قتل‌های متعددی را مرتکب شده و حالا برنامه دارد تا در این خانواده جدید نیز سلطه یابد. فیلم با استفاده از صحنه‌های تنش‌آور، موسیقی ترسناک و بازی شگفت‌انگیز ایسا داگر در نقش استر/لئونور، مخاطب را درگیر داستانی پیچیده و غیرمنتظره می‌کند. «یتیم» نه تنها حاوی لحظات ترسناک و خونین است، بلکه پر از اشاره‌هایی به روان‌شناسی تاریک، هویت و فراموشی اجتماعی است. این فیلم با عنصر غافلگیرکننده‌اش توانست جایگاه خاصی در میان فیلم‌های ترسناک کسب کند و هنوز یکی از فیلم‌های یادماندنی دهه ۲۰۰۰ محسوب می‌شود.

خلاصه داستان: انیمیشن Spycies یا «گونه‌های جاسوس» در سال ۲۰۲۰، داستان هیجان‌انگیز دو عامل مخفی غیرمعمول است که از هر نظر با جاسوسان متداول فرق دارند: ولادیمیر و هکتور. آنها دو حیوان هستند — یک موش هوشمند و پرتلاش به نام ولادیمیر و یک گربه خودخواه و لوس باهوش به نام هکتور — که به عنوان جاسوسان برای سازمان حفاظت از طبیعت مشغول به کار می‌شوند. داستان زمانی شروع می‌شود که یک ماده مخفی و فوق‌العاده ارزشمند که می‌تواند تعادل زیست‌محیطی را تضمین کند، به دست متجاوزان ناشناخته سرقت می‌شود. این موضوع خطری بزرگ را برای تمام موجودات زمینی ایجاد می‌کند و تنها ولادیمیر و هکتور به عنوان آخرین امید برای بازیابی آن باقی می‌مانند. این دو شخصیت کاملاً متقابل هستند؛ ولادیمیر متعهد، منظم و مصمم است، در حالی که هکتور بی‌ disciplin، خودرو و فقط به دنبال شوهری و توجه است. اما در کنار هم، این دو تشکیل یک تیم ناهمگون ولی مؤثر می‌دهند. در طول فیلم، آنها در سفری سراسر جهان، از جنگل‌های انبوه تا شهرهای صنعتی، با دشمنان قدرتمند، دستگاه‌های فناورانه و نقشه‌های توطئه‌آمیز روبرو می‌شوند. این انیمیشن با تلفیقی از اکشن، طنز و ماجراجویی، نه تنها سرگرم می‌کند، بلکه پیام‌هایی دربارهٔ حفظ محیط زیست، همکاری و قبول تفاوت‌ها می‌دهد. با شخصیت‌پردازی خوب و انیمیشن رنگارنگ، Spycies توانسته است حضور حیات وحش را در قالبی سینمایی و ماجراجویی به خوبی به تصویر بکشد. این فیلم علاوه بر لذت بخش بودن برای کودکان، برای بزرگسالان هم فرصتی برای فکر کردن به مسائل زیست‌محیطی است.