خلاصه داستان: فیلم آخرین نقاشی یا "Sekerat 'Son'" در سال 2016، داستان تاریک و روان‌شناختی یک نقاش جوان به نام سکرات است که زندگی آرام و هنری‌اش به مرور زمان تحت فشار حوادث آسیب‌زننده قرار می‌گیرد. او از طریق نقاشی‌هایش سعی می‌کند با درد درونی خود مقابله کند، اما به تدریج احساساتش از کنترل خارج می‌شوند.
رویدادهایی که سکرات تجربه می‌کند – از از دست دادن عزیزان گرفته تا روابط شکست‌خورده – باعث می‌شوند شخصیت او دچار تحولی عمیق شود. حالات عاطفی‌اش ناپایدار می‌شود، خشم‌های بی‌دلیل، ناامیدی‌های شدید و واهمه‌های روزافزون جای خوش‌بینی و هنرش را می‌گیرند.
در این لحظه‌های سقوط وجودی، سکرات به نوعی «وجود دیگر» متصل می‌شود – نیروهایی تاریک که گویی از درون خودش سرچشمه می‌گیرند و او را به سمت تاریکی‌هایی می‌کشانند که قبلاً حتی فکرش را هم نمی‌کرد. نقاشی‌هایش که پیش از این منعکس‌کننده زیبایی و روشنایی بودند، حالا حاکی از فروپاشی ذهنی و تماس با موجودیت‌های غریب هستند.
زنی که در کنارش است – شاید همسر، دوست یا الهام‌بخش سابق او – سعی می‌کند از او حمایت کند، اما به تدریج متوجه می‌شود که دیگر قادر به نجاتش نیست. این فیلم نه تنها داستان یک هنرمند است، بلکه نقدی عمیق به نحوه مدیریت دردهای وجودی، انزوای ذهنی و تبدیل شدن به یک «فرامایه» است.
آخرین نقاشی با فضایی تاریک، تصاویر بصری قوی و موسیقی فشارآور، داستانی است درباره سقوط، هنر و تسلط تاریکی بر روح.
خلاصه داستان: فیلم لبخند (Smile)، محصول سال 2022، یک فیلم ترسناک روان‌شناختی است که داستان مارسیا را روایت می‌کند، یک روانپزشک جوان که پس از شاهد بودن به یک خودکشی عجیب و غیرقابل توضیح، دچار تغییرات هیجانی و روانی می‌شود. زمانی که یکی از بیمارانش با حالتی ترسناک و دردناک خودکشی می‌کند، مارسیا شروع به تجربه حوادثی مرموز و ناخوشایند می‌کند که به مرور به آنها معنایی فوق‌العاده می‌دهد. او متقاعد می‌شود که توسط یک موجود غریب و غیرطبیعی که از طریق لبخند خنده‌دار و غیرطبیعی‌اش ظاهر می‌شود، تحت تعقیب قرار گرفته است. این موجود به نظر می‌رسد تنها برای او قابل دیدن باشد و هر کسی که در معرض آن قرار گیرد، به مرگ می‌رسد. فیلم با استفاده از تکنیک‌های هوشمندانه ترسناک‌سازی، با موضوعاتی مانند ترس از مرگ، اضطراب وجودی و بحران‌های روانی کار می‌کند و مرز بین واقعیت و توهم را محو می‌کند. لبخند یک تجربه ترسناک عمیق و پرتنش است که با الهام از فیلم‌های روانی سال‌های اخیر، توانسته است مخاطب را درگیر سوالاتی بدون پاسخ قرار دهد.
خلاصه داستان: فیلم "داستان ترسناک ویتنامی" (Vietnamese Horror Story) محصول سال ۲۰۲۲، نمونه‌ای برجسته از سینمای ترس وحشتناک آسیایی است که با تلفیق عناصر فرهنگی، مذهبی و روزمره زندگی مردم ویتنام، داستانی تأثیرگذار و به یاد ماندنی را روایت می‌کند. این فیلم با رنگ‌های تاریک، صحنه‌های شیطانی و استفاده از مواد واقعی از زندگی روزمره، فضایی واقع‌گرایانه اما مملو از ترس و پنهانی‌ها ایجاد می‌کند. داستان حول محور خانواده‌ای ساده می‌گردد که پس از انتقال به یک خانه قدیمی در منطقه‌ای دورافتاده ویتنام، با موجودات غیرطبیعی و نیروهایی برخورد می‌کنند که عمیقاً در فرهنگ و باورهای محلی ریشه دارند. اعتقادات عمیق مردم ویتنام به جهان معاد، ارواح، روح‌ها و مراسم رسمی ای باستانی، نقش اصلی در داستان را ایفا می‌کنند. هر صحنه ترسناک در این فیلم، علاوه بر القای وحشت، به نوعی بازتابی از رسومات و باورهای قرون وسطایی است که هنوز هم در برخی نقاط این کشور وجود دارد. طراحی صحنه، لباس، موسیقی متن و صداگذاری دقیق، هویت فرهنگی فیلم را حفظ کرده و در عین حال فضایی وحشت‌انگیز ایجاد می‌کند. فیلم با رویکردی آرام ولی پیشران، مخاطب را درگیر اضطراب و تنش می‌کند و لحظاتی غافلگیرکننده و ناخوشایند فراموش‌نشدنی را رقم می‌زند.
خلاصه داستان: در فیلم ترسناک اندونزیایی «مکموم 2» (Makmum 2) که در سال ۲۰۲۱ منتشر شده است، داستان رینی، زنی بسیار ناامید و غمگین را روایت می‌کند که همسر عزیزش را از دست داده و حالا با مرگ خاله‌ای که او را بزرگ کرده است، دوباره با ضربه‌ای دیگر به روحیه‌اش روبه‌رو می‌شود. در حالی که برای عزاداری پیکر خاله‌اش به روستای قدیمی خود بازمی‌گردد، فرزند تنها و گرانبهایش، هافیز، در حین سفر و در میان جنگل‌های تاریک و مخوف گم می‌شود و در نهایت بیهوش در میان درختان یافت می‌شود؛ این موضوع آغازگر دنباله‌ای از حوادث ترسناک و عجیبی می‌شود که رینی را با عناصر فرامتعارف و وجودی شیطانی روبه‌رو می‌کند؛ فضای تاریک، صداگذاری الهی و صحنه‌های استرس‌زا، این فیلم را به یکی از بهترین آثار ترسناک جنوب شرق آسیا تبدیل کرده است؛ این داستان عمیق با موضوعاتی چون افسردگی، اضطراب، ترس از مرگ و مجهول، همراه با باورهای محلی و اسطوره‌های مردمان اندونزی، مخاطب را درگیر سرنوشت شخصیت‌های خود می‌کند؛ فیلم «مکموم ۲» نه تنها یک فیلم ترسناک ساده نیست، بلکه با دقت در بازی با روانیت شخصیت‌ها و استفاده از نمادهای فرهنگی، تجربه‌ای لرزاننده و به یاد ماندنی را برای تماشاگر فراهم می‌کند.
خلاصه داستان: فیلم «مکموم» به کارگردانی احمد جودتی و محصول سال ۲۰۱۹ مالزی، یکی از شاخص‌ترین آثار در ژانر ترسناک مسلمین است که داستان فیلم حول محور باورها و عقاید دینی مسلمانان شکل گرفته است. داستان فیلم در خوابگاه دانشگاهی رخ می‌دهد که چند دانشجو به دلیل شرایط خاصی در یک شب پر اضطراب قفل می‌شوند و شاهد وجود یک موجود ناشناس و وحشتناک به نام «مکموم» می‌شوند. این موجود طبق باور عامه، هنگام نماز ظاهر می‌شود و افرادی که نمازشان را به موقع انجام نمی‌دهند، در معرض خطر قرار می‌گیرند. فیلم با استفاده از یک داستان ساده ولی موثر، توانسته است اضطراب و تنش را در طول فیلم حفظ کند و به خوبی از فضای تاریک، صداهای ناگهانی و لحظات غیرمنتظره برای ایجاد ترس استفاده کند. همچنین فیلم «مکموم» بیشتر از عناصر روانی و تخیل ترسناک استفاده می‌کند تا از نمایش خشونت چشمگیر فیزیکی بپرهیزد. این فیلم با بودجه محدود، موفقیت زیادی در میان علاقه‌مندان به فیلم‌های ترسناک اسلامی کسب کرده است و واکنش‌های مثبتی از سوی مخاطبان در کشورهای مختلف اسلامی داشته است. این فیلم به خوبی می‌تواند الگویی برای سینمای ترسناک اسلامی باشد که بدون نقض باورهای دینی، بتواند مخاطب را تحت تأثیر قرار دهد. «مکموم» نسخه مالزیایی این داستان است، اما الهام‌بخش فیلم‌های مشابه در کشورهای دیگر اسلامی نیز شده است. در مجموع، این فیلم با تلفیق مناسبی از ترس، باورهای دینی و مفهوم مسئولیت فردی، تجربه‌ای فراموش‌نشدنی برای مخاطبان فیلم‌های ترسناک فراهم می‌کند.
خلاصه داستان: فیلم ترس (Fear) محصول سال 2023، داستان مجموعه‌ای از افراد را روایت می‌کند که برای گذراندن یک آخر هفته آرام و دور از فشارهای زندگی در یک خانه بیرون از شهر تجمع می‌کنند؛ اما آرامش آنها به سرعت شکسته شده و به کابوسی بیدادی تبدیل می‌شود. بعد از یک تماس تلفنی ناشناس و پیام‌های عجیب، آنها متوجه می‌شوند که فردی ناشناخته مدت‌هاست که آنها را زیر نظر داشته و حالا قصد دارد تمامی ترس‌های پنهان‌شان را به واقعیت تبدیل کند. با قطع شدن تمامی امکانات ارتباطی و قفل شدن درهای خانه از بیرون، گروه در معرض دستاویزهای روانی و فیزیکی قرار می‌گیرند که به تدریج روابطشان را از هم می‌گسلد و رازهای تاریکشان را برملا می‌کند. فیلم با استفاده از تعلیق فشارآور و ترس از ناشناخته، مخاطب را درگیر دنیایی از وسواس، اضطراب و خیانت می‌کند و به او یادآوری می‌کند که گاهی بزرگ‌ترین ترس‌ها درون خودمان هستند.
خلاصه داستان: فیلم دابه (Dabbe, 2006) به کارگردانی شاکر الچاووش، اولین بخش از مجموعه فیلم‌های ترسناک "داببه" است که بر اساس باورهای خرافی و دینی دربارهٔ ظهور موجوداتی اسرارآمیز در پایان زمان، ساخته شده است؛ داستان حول محور یک شهر کوچک در ترکیه می‌گردد که ناگهان شاهد یک موج عجیب و غیرقابل توضیح خودکشی می‌شود. این سری خودکشی‌ها پس از مرگ یک جوان که بعد از گذراندن وقت طولانی در مقابل رایانه خودکشی می‌کند، شدت می‌گیرد؛ عجیب‌تر اینکه دوستان او هنوز ایمیل‌هایی از آدرس الکترونیکی‌اش دریافت می‌کنند، ایمیل‌هایی که حاوی پیام‌هایی ترسناک و منحرف‌کننده ذهن هستند. با گذشت زمان، مردم شهر دچار حالات هیستری، توهم و وسواس می‌شوند و حوادث غریب‌تر می‌شوند. فیلم با استفاده از سبک «مستند ترسناک» (found footage)، با ضبط‌های دوربین خانگی، تصاویر مرتعش و صحنه‌هایی واقعی به نظر می‌رسد که تنش و واقعیت‌گرایی لازم برای ایجاد ترس در بیننده را فراهم کند. داببه با الهام از واژه‌ای در قرآن و ادیان ابراهیمی که به معنی ظهور یک موجودیت تاریک در آخرالزمان است، نه تنها یک فیلم ترسناک ساده، بلکه تلاشی برای بازنمایی از ترس عمیق انسان از ناشناخته و وجود شرّ در دل جامعه است.
خلاصه داستان: فیلم از مشکی (From Black, 2023) داستان هیجان‌انگیز و احساسی مادری به نام "لیا" است که درگیر گذشته تاریک و گناهی است که هنوز از آن پشیمان است؛ او پس از سال‌ها سکوت و فراموشی، با خبرهایی ناامیدکننده دربارهٔ پسرش که سال‌ها قبل گم شده بود، تصمیم می‌گیرد دوباره به دنبال کشف حقیقت برود. اما راهی که لیا را به سوی یافتن پسرش می‌کشاند، بدون قیمت نیست؛ پیشنهولی عجیب و ناامیدانه از سوی یک شخصیت رازآلود، شرایطی غیرمنتظره و نگران‌کننده برای او فراهم می‌کند که مرزهای اخلاقی و انسانی او را به چالش می‌کشد. در این مسیر، لیا باید سوال بزرگ زندگی‌اش را پاسخ دهد: آیا ارزش دارد برای رستگاری، تمام دنیایش را باخته و دوباره گناهگار شود؟ این فیلم با تلفیقی از عناصر درام، ترسناک روانی و ماجراجویی، داستانی عمیق و هیجانی را روایت می‌کند که نه تنها درباره یافتن یک فرد مفقود است، بلکه درباره بازپس‌گیری روح یک مادر از تاریکی گناه و پشیمانی است.
خلاصه داستان: فیلم روزنه شیطان (Resident Evil, 2002) به کارگردانی پل وان هوئین، اقتباس سینمایی اولیه از مجموعه بازی‌های محبوب "رزیدنت ایول" است که داستانی ترکیبی از علمی-تخیلی، زامبی و ترسناک را روایت می‌کند؛ داستان در یک آزمایشگاه فوق‌سری تحت زمینی به نام "سوراک"، متعلق به شرکت بزرگ فناوری "اسپیکون"، شکل می‌گیرد که جایی است که یک ویروس مرگبار به نام "تی-ویروس" توسعه یافته است. وقتی این ویروس به طور تصادفی آزاد می‌شود، تمامی دانشمندان و کارکنان درون آزمایشگاه به موجودات جهش‌یافته و گوشتخوار تبدیل می‌شوند. برای مهار فاجعه، یک واحد ویژه نظامی به نام "STARS" به همراه عامل مخفی "آلتا ماگنوس" وارد عمل می‌شوند تا دلیل حادثه را کشف کنند و بقای خود را تضمین نمایند. در این میان، آنها با یک ابر رایانه به نام "الیس" روبرو می‌شوند که قدرتی فراتر از کنترل انسان به دست می‌آورد و نقش تعیین‌کننده‌ای در داستان دارد. با صحنه‌های پرتنش، موجودات ترسناک و محیطی بسته و تاریک، روزنه شیطان تلاشی است برای بازتاب هراس انسان از دست دادن کنترل بر فناوری و تبدیل شدن به شکارچی یا شکار.
خلاصه داستان: فیلم سینفونی (Sinphony , ۲۰۲۲) یک ترسناک هنرمندانه و فلسفی است که با رویکردی غیرخطی و نمادین، جنبه‌های مختلف وجود انسانی را مورد بررسی قرار می‌دهد. داستان از طریق چندین شخصیت موازی شکل می‌گیرد که هر کدام با یک موجود فرامحصوله‌ای روبرو می‌شوند — موجودی که ظاهراً منعکس‌کننده تاریکی درون آنهاست. این موجودات نه تنها به صورت فیزیکی بروز می‌کنند، بلکه حمله‌هایشان عمیقاً روانی و نمادین هستند و هر شخصیت را مجبور به روبرو شدن با تراژدی‌های گذشته، اشتباهات فراموش‌شده و ترس‌های درونی‌شان می‌کنند. فیلم با استفاده از سینماتوگرافی سیاه و سفید، صحنه‌های بلند و بدون وقفه، و موسیقی تأثیرگذار، فضایی اسرارآمیز و متافیزیکی ایجاد می‌کند که مخاطب را از واقعیت جدا می‌کند. هر قسمت داستان، یک موضوع عمومی انسانی مثل گناه، خودکشی، عشق از دست رفته، یا تنهایی را بررسی می‌کند و نشان می‌دهد که گاهی ترس واقعی، درون ما زندگی می‌کند. سینفونی با الهام از فیلم‌های ترسناک آوانگارد و تأثیرپذیر از فلسفه و روانشناسی، یک تجربه غیرمعمول است که مخاطب را نه تنها ترسانده، بلکه به فکر درباره معنای وجود خود وا می‌دارد. این فیلم با شخصیت‌پردازی عمیق، تصویرگری هنرمندانه و داستان‌نویسی غیرمعمول، نمونه‌ای از سینمای ترسناک هوشمند است.
