سال تولید: 2005

خلاصه داستان: فیلم "نزول" (The Descent, 2005) به کارگردانی نیل مارشال، یکی از ترسناک‌ترین و در عین حال جذاب‌ترین آثار ژانر ترس و بقا در محیط‌های خانمان‌فرسا محسوب می‌شود. داستان فیلم حول محور گروهی از زنان جوان می‌گردد که برای گذراندن یک سفر صعود و غارنوردی با هم به یک منطقه دورافتاده می‌روند و قصد دارند روابط خود را تقویت کنند، اما این سفر به یک کابوس وحشتناک تبدیل می‌شود. وقتی گروه وارد یک غار ناشناخته عمیق و تاریک می‌شوند، متوجه می‌شوند که راه بازگشتشان مسدود شده و در دل زمین گیر افتاده‌اند. در ادامه، اعضای گروه به مرور با موجوداتی عجیب و وحشیانه مواجه می‌شوند که شبیه به شکارچیان بدون چشم هستند و تنها با استفاده از حس شنوایی و بویایی حرکت می‌کنند. این موجودات غریب، شکارچی‌های فوق‌العاده سریع و خطرناکی هستند که وجودشان را هیچ‌کس قبلأً ندیده بوده است. فیلم با استفاده از صحنه‌های تاریک، صداهای ناخوشایند و فضایی فشارآور و نفس‌گیر، احساس وحشت و بقا را به خوبی القا می‌کند. همراه با تلاش زنان برای فرار از غار، روابط داخلی گروه نیز تحت فشار قرار می‌گیرد و رازها و اختلافات قدیمی بین آنها ظهور می‌کنند. "نزول" نه تنها یک فیلم ترسناک معمولی نیست، بلکه به نوعی نگاهی عمیق به روان انسان در شرایط اضطرابی و مرگبار دارد. این فیلم با کارایی بازیگران، تصویربرداری برجسته و داستانی قدرتمند، توانسته است جایگاه ویژه‌ای در میان فیلم‌های ترسناک جهانی پیدا کند.

خلاصه داستان: فیلم هیچ (Hitch, 2005) به کارگردانی اِن جی هُن، داستان "آلکساندر «هیچ» هوچنسون" را روایت می‌کند؛ مردی باهوش، خودآگاه و متخصص در زمینهٔ روابط عاشقانه که به عنوان یک مشاور عاشقانه، آقایان شرمسار و بی‌تجربه را برای جذب زنان خاصی که عاشق‌شان هستند، آماده می‌کند. در این میان، "آلبرت"، یک حسابدار خجالتی و ترسو، تصمیم می‌گیرد با کمک هیچ، "سورایا"، یک ستون‌نویس معروف و قوی شخصیت را فتح کند. در مقابل، هیچ خود نیز با چالشی بزرگ روبرو می‌شود وقتی عاشق "مری"، یک مدیر ارشد روابط عمومی می‌شود که گذشته‌ای پر از رابطه‌های ناموفق دارد. این فیلم با لحنی سبک، شاد و عاطفی، نه تنها به دنبال تماشاگرگیری است، بلکه به خوبی موضوعاتی مثل صداقت، اعتماد به نفس و معنای واقعی عشق را مطرح می‌کند.

خلاصه داستان: Kronk’s New Groove (2005) ادامه‌ای کمدی و خانوادگی بر فیلم محبوب The Emperor’s New Groove است که این‌بار شخصیت بامزه و خوش‌دلِ کرونک را در مرکز توجه قرار می‌دهد. داستان حول تلاش‌های کرونک برای جلب رضایت پدر سخت‌گیرش می‌چرخد—پدری که هیچ‌گاه از سبک زندگی آزاد و ساده‌ی پسرش راضی نبوده است. کرونک که اکنون سرآشپزی محبوب در خانه اسنک‌ها و مربی پیشاهنگان است، برای حفظ ظاهر نزد پدرش وانمود می‌کند که زندگی موفقی دارد، خانه‌دار است و حتی خانواده دارد! در این مسیر، او درگیر ماجراهایی طنزآمیز می‌شود—از بازگشت ایزما با نقشه‌های جدید گرفته تا لحظاتی احساسی با دوستان وفادارش چون کودزکو و چچا. طنز فیلم با استفاده از دیالوگ‌های هوشمندانه، لحظات کارتونی اغراق‌آمیز، و مرز باریک میان پوچی و معصومیت، هویتی منحصربه‌فرد به کرونک می‌بخشد. اما در نهایت، وقتی همه چیز از کنترل خارج می‌شود، کرونک درمی‌یابد که اثبات خود به دیگران، اگر با فداکاری ارزش‌های واقعی‌اش همراه باشد، خوشبختی نمی‌آورد. او می‌آموزد که ثروت واقعی نه در ظاهر و تایید دیگران، بلکه در محبت دوستان واقعی و صداقت در مسیر شخصی‌اش، یعنی همان "groove" درونی، نهفته است. انیمیشن با موسیقی شاد، رنگ‌آمیزی زنده، و پیام‌هایی دلگرم‌کننده درباره خانواده، خودباوری و رهایی از استانداردهای تحمیلی، تجربه‌ای خوش‌طبع و آموزنده برای بیننده خلق می‌کند. Kronk's New Groove شاید به‌اندازه قسمت اول تاثیرگذار نباشد، اما همچنان با قلب گرم، شوخ‌طبعی خاص، و ماجرای قابل‌ارتباط، جای خود را در دنیای دیزنی حفظ می‌کند—یادآور اینکه گاهی بهترین راه برای یافتن پذیرش، این است که اول خودت را بپذیری.

خلاصه داستان: فیلم "وحشت در آمیتی ویل" (The Amityville Horror) نسخه سال ۲۰۰۵، داستان ترسناکی مبتنی بر ادعاهای واقعی است که زندگی یک خانواده عادی را در خانه‌ای شیطانی روایت می‌کند. جورج و کیت لوتس با خرید یک خانه بزرگ و ظاهراً ارزان در شهر آمیتی ویل، به همراه سه فرزندشان قصد دارند زندگی جدیدی را آغاز کنند. اما به زودی متوجه می‌شوند که این خانه یک سال قبل محل یک قتل خانوادگی وحشیانه بوده و روحیه‌های شیطانی همچنان در آن حضور دارند. از اولین شب، حوادث عجیبی آغاز می‌شود؛ صداهای غریب، نمایش‌های بصری از وجود موجودات غیرطبیعی، تغییرات رفتاری در فرزندان و به طور خاص، فساد روانی جورج که به مرور زمان به یک شخصیت تهدیدآمیز تبدیل می‌شود. این فیلم با لحنی تاریک، استرس‌زا و با استفاده از صحنه‌هایی پرتنش، به خوبی احساس وحشت و انزوای روانی را القا می‌کند. در حالی که خانواده تلاش می‌کند از خانه فرار کند، متوجه می‌شوند که شیطان تنها می‌خواهد آنها را نابود کند . "وحشت در آمیتی ویل" نه تنها یک فیلم ترسناک، بلکه نمادی از مقاومت در برابر قدرت‌هایی است که فراتر از درک انسان هستند.

خلاصه داستان: فیلم "اره ۲" (Saw II) محصول سال ۲۰۰۵، دومین قسمت از مجموعه فیلم‌های ترسناک و روان‌آزار اره است که با حضور مجدد شخصیت معروف جیگسو (جان کرامر)، داستان مرگبار و نمادین‌ترین بازی‌های او را ادامه می‌دهد. این بار، کارآگاه دیوید تاپلینز و تیمش به همراه پسرش درگیر یکی از پیچیده‌ترین و خطرناک‌ترین بازی‌های جیگسو می‌شوند؛ زمانی که متوجه می‌شوند ۸ نفر به صورت رمزآلود در یک خانه شیمیایی آلوده به دام افتاده‌اند و تنها فرصت باقی‌مانده برای نجات آنها، حل کردن معمای طراحی‌شده توسط اره منبت کاری شده است. فیلم با تلفیق هوشمندانه صحنه‌های تعاملی درون گروهی، تنش‌های عاطفی و تصمیمات اخلاقی سخت، تماشاگر را به داخل دنیای مرگبار جیگسو می‌کشد. هر یک از شرکت‌کنندگان در این بازی، گذشته‌ای پنهان دارند و جیگسو معتقد است که فقط از طریق درد و مرگ می‌توانند ارزش زندگی را درک کنند. "اره ۲" نه تنها با لحن تاریک و خونینش ترسناک است، بلکه از طریق طراحی بازی‌های هوشمندانه و عمیق، نوعی نقد اجتماعی از بی‌تفاوتی و بی‌انصافی انسان‌ها نسبت به یکدیگر را هم به نمایش می‌گذارد. این فیلم با افزایش سطح تنش، پیچیدگی داستان و شخصیت‌های قوی، یکی از بهترین قسمت‌های این مجموعه محسوب می‌شود.

خلاصه داستان: فیلم «چهار شگفت‌انگیز» (Fantastic Four, 2005) داستان چهار فرد معمولی را روایت می‌کند که در جریان یک ماموریت فضایی غیرمنتظره ، در معرض تابش کیهانی قرار می‌گیرند و به دنبال آن ابرقدرت‌های منحصر به فردی کسب می‌کنند. این فیلم اولین نسخه سینمایی از مجموعه معروف کمیک‌های مارول است که شخصیت‌هایی مثل Mr. Fantastic، Invisible Woman، Human Torch و The Thing را معرفی می‌کند. پس از بازگشت به زمین، آنها متوجه می‌شوند که تغییرات فیزیکی و ذهنی آنها تنها شروعی برای درگیری با یک خطر بزرگتر است. دکتر ویکتور فون دوم ، همراه سابق آنها و یک نابغه خودستای، از ابرقدرت‌های ظهور یافته سوءاستفاده می‌کند و نقشه‌ای برای تغییر دادن دنیا به نفع خود دارد. چهار شگفت‌انگیز موظفند با وجود اختلافات داخلی، به عنوان یک تیم عمل کنند و از شهر و حتی جهان در برابر فون دوم نجات دهند. فیلم با صحنه‌هایی از اکشن، علمی–تخیلی و همراهی تیمی ، تلفیقی جذاب از ماجراجویی و احساسات عمیق است. شخصیت‌های اصلی با تمامی نقاط ضعف‌ها و قوت‌هایشان، به تماشاگران القا می‌کنند که هر فردی می‌تواند یک قهرمان باشد . در نهایت، فیلم نه فقط نبردی علیه یک دشمن خارجی است، بلکه نبردی درونی با خود و همدیگر نیز می‌باشد.

خلاصه داستان: فیلم «بانوی انتقام» (Lady Vengeance) محصول سال 2005 کره جنوبی و قسمت پایانی مثلث طلایی خشم ، هماهنگی شیطان و بانوی انتقام است که توسط کارگردان برجسته پارک چان-ووک ساخته شده است. این فیلم به عنوان آخرین بخش از سه‌گانه شخصیت‌محور پارک چان-ووک، نه تنها داستان یک زن جوان را در مسیر انتقام روایت می‌کند، بلکه به بررسی عمق روانی، اخلاق پیچیده و بازشناسی خود از طریق گناه و نجات می‌پردازد. داستان حول محور لی گئوجا (بازیگر: لی یونگ-ائه) می‌چرخد، زنی جوان و زیبا که در سنین پایین به دلیل قتل یک کودک تحت فشارهای رسانه‌ای و اجتماعی به زندان می‌افتد. او پس از 13 سال زندان، آزاد می‌شود و حالا با تمام هوش، زیبایی و برنامه‌ریزی دقیق، تصمیم دارد از آدمی که واقعاً قاتل بوده، انتقام بگیرد. در طول فیلم، متوجه می‌شویم که لی گئوجا هرگز قاتل واقعی نبوده، بلکه تحت فشار و فریب روانی معلم وو ، یک استاد شیطنت‌آمیز و روان‌آزار جذاب، به جرمی گناهکارانه اعتراف کرده است. حالا، لی گئوجا با استفاده از ظاهری بی‌گناه و رفتاری منظم، شروع به جلب اعتماد قربانیان دیگر معلم وو می‌کند تا یک گروه مقاومتی تشکیل دهد و نهایتاً انتقام جمعی از او بگیرند. فیلم با صحنه‌هایی هنرمندانه، نمادهای عمیق دینی و روانی، و انعطاف بین خوبی ظاهری و بدی واقعی، مخاطب را درگیر سوالات اخلاقی می‌کند: آیا انتقام می‌تواند عادلانه باشد؟ آیا انسان می‌تواند از گناهان گذشته تجدید حیات کند؟ همراه با بازی فوق‌العاده لی یونگ-ائه در نقش اصلی و همچنین چوی مین-سیک که نقش معلم وو را بازی می‌کند، فیلم تلفیقی منحصر به فرد از درام، ترسناک و فلسفه است. با استفاده از رنگ‌های شدید، صحنه‌بندی‌های هنری و موسیقی غرق‌کننده، «بانوی انتقام» نه تنها یک فیلم انتقامی، بلکه یک سفر داخلی در جست‌وجوی معنای عشق، گناه و بخشش است.