خلاصه داستان: فیلم مونجیا یک اثر ترسناک، رازآلود و هیجان‌انگیز است که داستان آن در دل یک روستای مه‌آلود و فراموش‌شده جریان دارد. شخصیت اصلی، جوانی به نام بیتو، پس از سال‌ها دوری، تصمیم می‌گیرد به روستای زادگاهش بازگردد؛ جایی که خاطرات کودکی، ریشه‌های خانوادگی و گذشته‌ای مبهم در آن نهفته است. اما خیلی زود بازگشت او تبدیل به کابوسی می‌شود که از مرزهای واقعیت فراتر می‌رود. بیتو درمی‌یابد که خانواده‌اش راز تاریکی را پنهان کرده‌اند؛ رازی که با روحی سرگردان و خشمگین به نام مونجیا گره خورده است. مونجیا، روحی انتقام‌جو با گذشته‌ای دردناک، به دنبال مجازات کسانی است که گناهان قدیمی را مرتکب شده‌اند. با آشکار شدن رازهای خانوادگی، بیتو نه‌تنها باید با ترس‌ها و خاطرات سرکوب‌شده‌اش روبرو شود، بلکه برای نجات خود و عشقش از دست مونجیا، وارد مبارزه‌ای روانی و فیزیکی می‌شود. فیلم با فضاسازی تاریک، موسیقی دلهره‌آور و جلوه‌های بصری جذاب، ترسی خزنده و تدریجی را به مخاطب منتقل می‌کند؛ ترسی که از درون انسان می‌جوشد و ریشه در گناه و پشیمانی دارد. مونجیا با ترکیب اسطوره‌های بومی، عناصر فراطبیعی و درامی احساسی، تصویری از مبارزه بین گذشته و حال، گناه و رهایی، و عشق و مرگ ارائه می‌دهد. بیتو در مسیری قرار می‌گیرد که تنها با پذیرش حقیقت، فداکاری و بخشش می‌تواند راه نجات را پیدا کند. این فیلم، بیش از آن‌که فقط یک داستان ارواح باشد، روایتی نمادین از زخمی که نسل‌ها را دنبال می‌کند و در قالب یک روح مجسم شده، به سراغ قربانیانش می‌آید. مونجیا اثری است که مخاطب را درگیر ترس، احساس و تفکر می‌کند، و نشان می‌دهد که گذشته اگر فراموش شود، ممکن است بازگردد؛ این‌بار با چهره‌ای وحشتناک‌تر.
خلاصه داستان: فیلم «ماهاراج» بر اساس یک پرونده دادگاهی تاریخی واقعی ساخته شده است که در آن یک روزنامه‌نگار جوان و جسور با شجاعت در برابر قدرت و نفوذ یک رهبر برجسته ایستاده و رفتار غیراخلاقی او را به چالش می‌کشد. این فیلم داستان مبارزه‌ای عادلانه اما پرخطر را روایت می‌کند که در آن حقیقت به‌عنوان سلاح اصلی و در عین حال شکننده عمل می‌کند. در دنیای پر از سیاست و فساد، جایی که قدرت معمولاً به عنوان یک سپر محافظ برای رفتارهای غیراخلاقی و غیرقانونی استفاده می‌شود، این روزنامه‌نگار به مقابله با یک مقام محترم برمی‌خیزد که خود را در برابر افشای حقیقت آسیب‌پذیر می‌بیند. فیلم در عمق درگیری‌های قانونی و اجتماعی، به بررسی موضوعات اخلاقی و قدرت می‌پردازد و نگاهی انتقادی به نحوه تعامل رسانه‌ها با مقام‌های بلندپایه و اثرات آن بر جامعه می‌اندازد. استفاده از فلاش‌بک‌ها و بازسازی‌های دقیق تاریخی، این فیلم را به یک روایت پرتنش و تاثیرگذار تبدیل کرده است که مخاطب را در طول مسیر با شخصیت‌های پیچیده و تصمیمات سرنوشت‌ساز آن‌ها همراه می‌کند. همچنین، فیلم به طور مؤثری نشان می‌دهد که چگونه قدرت می‌تواند از افراد و نهادها برای پوشاندن فساد استفاده کند و در عین حال، صدای حقیقت می‌تواند به سادگی توسط آن‌ها سرکوب شود. در نهایت، این داستان فقط به یک پرونده قانونی محدود نمی‌شود؛ بلکه به مبارزه‌ای برای عدالت، صداقت و پیگیری حقیقت در جهانی پر از نفاق و فساد تبدیل می‌شود.
خلاصه داستان: فیلم "زمانی تایگر وجود داشت" محصول سال 2012، مخاطب را با یک افسر اطلاعاتی کارکشته هندی به نام تایگر آشنا می‌کند که نقش او را سلمان خان ایفا می‌کند. تایگر برای انجام یک ماموریت حساس به شهر زیبای دوبلین در ایرلند اعزام می‌شود. هدف اصلی او، زیر نظر گرفتن فعالیت‌های یک دانشمند برجسته است که گمان می‌رود یافته‌های تحقیقاتی مهم خود را با سازمان دفاعی کشور پاکستان به اشتراک می‌گذارد. در بدو ورود به دوبلین، تایگر تمام تلاش خود را به کار می‌گیرد تا به این دانشمند دسترسی پیدا کند و از نزدیک او را ملاقات نماید، اما تمامی تلاش‌های او در این زمینه بی‌نتیجه می‌ماند. در پی ناکامی در ملاقات مستقیم با دانشمند، تایگر تصمیم می‌گیرد تا از طریق اطرافیان او به هدف خود نزدیک شود. زویا، با بازی کاترینا کایف، یکی از نزدیکان این دانشمند است که تایگر برای برقراری ارتباط با او و کسب اطلاعات مورد نیاز، به او نزدیک می‌شود. اما در میانه‌ی این تلاش‌ها برای انجام ماموریت، اتفاقی غیرمنتظره رخ می‌دهد. تایگر ناگهان درگیر احساسی عمیق نسبت به زویا می‌شود و دل به او می‌بازد. این در حالی است که حقیقت پنهانی درباره‌ی زویا فاش می‌شود: او نیز یک افسر اطلاعاتی از کشور پاکستان است. با آشکار شدن این راز و شکل‌گیری رابطه‌ی عاشقانه بین دو مامور از کشورهای رقیب، ماموریت ابتدایی تایگر به طور کامل از مسیر اصلی خود منحرف شده و او را در یک دوراهی پیچیده قرار می‌دهد. اکنون او باید بین وظیفه‌ی ملی و عشقی که در قلبش جوانه زده، یکی را انتخاب کند و با پیامدهای این انتخاب روبرو شود.
خلاصه داستان: فیلم Pavi Caretaker محصول ۲۰۲۴، روایتی گرم، انسانی و لطیف از زندگی مردی تنها و بی‌صداست که در حاشیه‌ی جامعه زندگی می‌کند. پاوی، سرایداری میانسال و مجرد است که در یک مجتمع مسکونی بزرگ مشغول به کار است. او فردی منظم، دقیق و محتاط است که زندگی‌اش به‌ظاهر آرام، اما تهی از هیجان و ارتباط انسانی عمیق است. روزهای او بین کارهای تکراری، خاموشی راهروها، زباله‌های انباشته‌شده و تعمیرات بی‌وقفه می‌گذرد. اما زندگی یکنواخت پاوی زمانی دگرگون می‌شود که به‌طور غیرمنتظره‌ای با یکی از ساکنان یا شاید مهمانی ناآشنا پیوندی عاطفی و انسانی برقرار می‌کند.
این ارتباط تازه، که می‌تواند رگه‌هایی از عشق، دوستی یا نوعی همدلی عمیق باشد، کم‌کم رنگی تازه به زندگی خاکستری پاوی می‌زند. او شروع به دیدن زیبایی‌های ساده زندگی می‌کند و برای نخستین بار پس از مدت‌ها، لبخند، موسیقی و نور به جهانش بازمی‌گردد. اما مسیر این دگرگونی بی‌مانع نیست؛ پاوی با چالش‌هایی درونی و بیرونی مواجه می‌شود – از گذشته‌ی فراموش‌شده‌اش تا نگاه دیگران در محیطی که او را تنها به‌عنوان "سرایدار" می‌شناسند. فیلم با نگاهی شاعرانه و گاه طنزآمیز، به کاوش در تنهایی انسان، قدرت پیوندهای انسانی و امکان تغییر حتی در زندگی‌های خسته‌کننده می‌پردازد.
کارگردانی مینیمالیستی، نورپردازی ملایم، موسیقی گرم و بازی هنرمندانه نقش اول، فیلم را به تجربه‌ای دلنشین، پر از احساسات پنهان و لحظاتی تأثیرگذار تبدیل می‌کند. Pavi Caretaker داستان مردی است که یاد می‌گیرد زندگی، حتی در پس پرده‌های تکرار و بی‌صدایی، می‌تواند شکوفا شود اگر دل به ارتباط انسانی داده شود.
خلاصه داستان: فیلم Adios Amigo محصول ۲۰۲۴، روایتی احساسی و اجتماعی از برخورد دو انسان با پیش‌زمینه‌های کاملاً متفاوت در بستری واقع‌گرایانه است. داستان از یک ایستگاه شلوغ اتوبوس آغاز می‌شود؛ جایی که دو مرد با دنیایی متفاوت به‌صورت کاملاً تصادفی با یکدیگر روبرو می‌شوند. یکی از آن‌ها مردی ثروتمند، موفق و از طبقه بالای جامعه است که به ظاهر همه چیز دارد، اما در درون احساس خلأ و بی‌هدفی می‌کند. دیگری مردی از طبقه پایین جامعه است که با مشکلات روزمره، سختی‌های مالی و چالش‌های زندگی دست و پنجه نرم می‌کند. این دو، علی‌رغم تفاوت‌های شدید، تصمیم می‌گیرند تا سفری مشترک را آغاز کنند.
در طول این سفر که از شهرهای شلوغ تا روستاهای دورافتاده را دربر می‌گیرد، آن‌ها درگیر ماجراهای غیرمنتظره‌ای می‌شوند؛ از درگیری‌های کوچک خیابانی گرفته تا لحظات انسانی و عاطفی عمیق. به‌مرور زمان، آنچه آغازگر سفر بود – یعنی تصادف و بی‌برنامگی – جای خود را به نوعی پیوند عمیق دوستانه و حتی فلسفی می‌دهد. فیلم، با دیالوگ‌های هوشمندانه و لحظات طنز تلخ، نه تنها تضاد طبقاتی را به تصویر می‌کشد، بلکه از زاویه‌ای تازه به مقوله دوستی، درک متقابل، و معنای زندگی می‌پردازد. هر دو شخصیت در طول مسیر دگرگون می‌شوند؛ ثروتمند می‌آموزد که ارزش واقعی در چیزهای ساده و انسانی نهفته است، و فرد فقیر درمی‌یابد که حتی در میان ناملایمات، می‌توان افق‌های تازه‌ای یافت.
کارگردانی مینیمال اما تأثیرگذار، موسیقی متن دلنشین، و بازی‌های روان و باورپذیر، باعث می‌شود Adios Amigo تبدیل به اثری متفاوت در سینمای جاده‌ای مدرن شود؛ فیلمی که مخاطب را به درون خود می‌کشد و پس از پایان نیز، ذهن بیننده را درگیر نگاه دوباره به روابط انسانی و نابرابری‌های اجتماعی می‌سازد.
خلاصه داستان: انیمیشن «آقای پیبادی و شرمن» داستان یک سگ باهوش به نام آقای پیبادی را روایت می‌کند که توانایی صحبت کردن دارد و در دنیای انسان‌ها با وجود تمامی دستاوردهایش به‌خاطر سگ بودنش، هنوز مطرود است. آقای پیبادی که خود را وقف علم، ورزش و تکنولوژی کرده است، توانسته است یک اختراع بزرگ بسازد: یک ماشین زمان. این اختراع به او و پسرش، شرمن، این امکان را می‌دهد تا به گذشته سفر کرده و با شخصیت‌های تاریخی مختلف ملاقات کنند. در این سفرها، آن‌ها نه تنها با چالش‌های بزرگ روبه‌رو می‌شوند، بلکه درگیر مشکلات ناشی از تغییرات در تاریخ نیز می‌شوند که ممکن است به فجایع بزرگی در زمان حال منجر شود. رابطه آقای پیبادی با شرمن، که در واقع پسرخوانده اوست، در طول فیلم به‌طور زیبا و دل‌نشینی توسعه می‌یابد. این انیمیشن در عین سرگرم‌کنندگی، پیامی عمیق درباره‌ی دوستی، خانواده و مسئولیت‌های فردی ارائه می‌دهد. آقای پیبادی با وجود اینکه یک سگ است، نشان می‌دهد که هیچ‌چیز نمی‌تواند مانع از رسیدن به آرزوها و اهداف بزرگ شود. فیلم با استفاده از طنز هوشمندانه، تاریخ را به شکلی جذاب و آموزنده برای کودکان و بزرگ‌ترها به تصویر می‌کشد و ترکیب جالبی از ماجراجویی و آموزش ارائه می‌دهد. شخصیت‌های جذاب، طراحی‌های زیبا و ماجراهای هیجان‌انگیز این انیمیشن را به یک تجربه تماشایی تبدیل کرده که هم برای خانواده‌ها و هم برای کسانی که به تاریخ علاقه دارند، جذاب است.
خلاصه داستان: فیلم «کالیوگام در پاتانام» (Kaliyugam Pattanamlo - 2024) داستان دو قلوهای همسان، ویجی و ساگار را روایت می‌کند که در دوران کودکی با یکدیگر زندگی می‌کردند. اما رفتارهای مشکل‌ساز و نگران‌کننده‌ی ساگار باعث می‌شود که او به‌دلیل مشکلات روانی، به مرکز توانبخشی روانی منتقل شود. این اتفاق نقطه عطفی در زندگی این دو برادر است. سال‌ها بعد، ساگار همچنان در مرکز توانبخشی به درمان خود ادامه می‌دهد، در حالی که ویجی به‌عنوان یک دانشجوی مهندسی در حال پیشرفت در زندگی خود است. در این فاصله، ویجی تلاش می‌کند تا با مشکلات زندگی و ذهنیت پیچیده‌اش کنار بیاید، در حالی که تلاش می‌کند تا رابطه‌اش با برادرش را که درگیر بیماری روانی است، حفظ کند. این فیلم بر روابط پیچیده خانوادگی و تاثیرات مشکلات روانی بر زندگی افراد تأکید دارد و نشان می‌دهد که چگونه یک فرد می‌تواند با وجود چالش‌های سنگین، مسیر زندگی خود را طی کند. همچنین، موضوعاتی چون پذیرش تفاوت‌ها، محبت و مسئولیت‌های خانوادگی در مرکز داستان قرار دارند. از سوی دیگر، فیلم به تماشاگران نگاهی صادقانه به مسائلی همچون سلامت روان و تبعات آن بر افراد و خانواده‌ها می‌دهد. ترکیب درام و چالش‌های روانشناختی در این فیلم باعث می‌شود که تماشاگر با یک داستان احساسی و عمیق روبرو شود که بیشتر از هر چیزی به روابط انسانی و امید در مواجهه با مشکلات می‌پردازد.
خلاصه داستان: فیلم Aho Vikramaarka محصول ۲۰۲۴، اثری اکشن-درام با محوریت عدالت‌خواهی، فساد و نبرد با شر است که مخاطب را به دنیایی تاریک از جنایت‌های پنهان و قهرمانی بی‌پروا می‌برد. شخصیت اصلی داستان، افسر پلیسی سرسخت، وظیفه‌شناس و خستگی‌ناپذیر است که در جریان تحقیقات خود به راز هولناکی پی می‌برد: گروهی از افراد بی‌گناه، به‌صورت مخفیانه به بردگی کشیده شده‌اند و پشت این جنایت سیستماتیک، فردی پرنفوذ و خطرناک قرار دارد. این کشف، آغازگر نبردی پرتنش و خونین برای افسر پلیس می‌شود؛ نبردی نه‌تنها با یک مجرم، بلکه با شبکه‌ای پیچیده از قدرت، فساد و سکوت.
در مسیر این مبارزه، شخصیت اصلی با مقاومت‌های بسیار، تهدیدهای جانی و چالش‌های اخلاقی روبرو می‌شود. اما وفاداری او به عدالت، وجدان حرفه‌ای و همدردی انسانی‌اش، او را از پا نمی‌اندازد. فیلم با صحنه‌های اکشن نفس‌گیر، تعقیب و گریزهای مهیج، و موقعیت‌هایی پر از تنش روانی، روحیه‌ی قهرمانانه شخصیت اصلی را به تصویر می‌کشد. در کنار این هیجان، Aho Vikramaarka از درون‌مایه‌ای اجتماعی برخوردار است؛ نقدی به نابرابری‌ها، سوءاستفاده از قدرت و سکوتی که ظلم را ممکن می‌سازد.
کارگردانی دقیق، موسیقی پرشور، و فضاسازی واقع‌گرایانه، این فیلم را به اثری تأثیرگذار و انگیزه‌بخش تبدیل می‌کند. در نهایت، Aho Vikramaarka تنها درباره زد و خورد نیست، بلکه درباره قدرت ایستادگی در برابر ظلم، ایمان به حق، و توانایی یک انسان در تغییر سرنوشت دیگران است. داستانی از قهرمانی که سکوت را نمی‌پذیرد و جان خود را برای رهایی مظلومان به خطر می‌اندازد.
خلاصه داستان: فیلم «صدای تیرو» اثری دلهره‌آور و احساسی است که در دل یک موقعیت پرتنش، داستانی عمیق از شجاعت، ضعف و پیوند خانوادگی را روایت می‌کند. داستان درباره‌ی مردی به نام تیرو است؛ فردی با ناتوانی شنوایی و گفتاری که زندگی‌اش به‌ظاهر در سکوت و انزوا می‌گذرد، اما در دل همین سکوت، قدرتی نهفته است که در لحظه‌ای بحرانی بروز می‌یابد. هنگامی که پدر او به دلیل جراحات شدید در بیمارستان بستری می‌شود، تیرو ناگهان خود را در مرکز خطری جدی می‌بیند؛ باندی بی‌رحم و ناشناس تصمیم می‌گیرد پدرش را هدف قرار دهد، بی‌آنکه دلیلش مشخص باشد. با حضور این تهدید مرگبار، تیرو مجبور می‌شود از لاک محافظه‌کارانه‌اش بیرون بیاید و برای نجات پدرش وارد مبارزه‌ای خاموش اما پرهیجان شود. این فیلم، نه فقط یک تریلر اکشن، بلکه داستانی است درباره‌ی قدرت اراده، غریزه‌ی محافظت از عزیزان، و اینکه چگونه حتی در سکوت، فریادی از شجاعت می‌تواند طنین‌انداز شود. شخصیت تیرو به زیبایی پرداخته شده و بازی بازیگر اصلی، در سکوت کلمات اما با زبان نگاه، حرکت و احساس، بار بزرگی از فیلم را به دوش می‌کشد. با فیلمبرداری تیره و دلهره‌آور، موسیقی متن کوبنده و فضاسازی محدود بیمارستان، «صدای تیرو» تنشی نفس‌گیر ایجاد می‌کند که تا آخرین لحظه ادامه دارد. در نهایت، این فیلم نشان می‌دهد که ضعف ظاهری، می‌تواند پوششی برای قدرتی درونی باشد که در زمان درست، از درون برمی‌خیزد و سرنوشت را تغییر می‌دهد.
خلاصه داستان: فیلم "تاریکی" (Andhaghaaram 2024) داستان سه شخصیت را روایت می‌کند که به نوعی در دام مشکلات روحی و اجتماعی گرفتار شده‌اند و برای یافتن راهی به سوی نور و رهایی از تاریکی زندگی‌شان، تلاش می‌کنند. اولین شخصیت داستان، کتابدار نابینایی است که در دنیای تاریک و خاموش خود به دنبال معنای جدیدی برای زندگی می‌گردد. او که به‌خاطر فقدان بینایی، احساس انزوا و ناتوانی می‌کند، باید یاد بگیرد که چگونه در دنیای بی‌رحم و پر از چالش اطرافش برای خود جایی پیدا کند. دومین شخصیت، یک بازیکن کریکت افسرده است که پس از یک حادثه تلخ در ورزش، به افسردگی و بی‌هدف بودن دچار می‌شود. او با چالش‌های روانی شدید روبرو است و تلاش می‌کند تا به نوعی از این بحران روانی عبور کند، اما هنوز به جایی نرسیده است که بتواند زندگی جدیدی بسازد. سومین شخصیت فیلم یک روانپزشک بیکار است که به‌دلیل مشکلات حرفه‌ای و شخصی، خود را در وضعیتی قرار داده که از راه‌های مرسوم درمان، به‌شدت مأیوس شده است. این سه شخصیت به‌طور موازی در حال مبارزه با مشکلاتشان هستند و هرکدام از آن‌ها با دیگر شخصیت‌ها درگیر می‌شود. این فیلم، با استفاده از ترس و سایه‌های ذهنی، نشان می‌دهد که چگونه انسان‌ها می‌توانند در برابر تاریکی درونی خود ایستادگی کنند و شاید به کمک دیگران، در نهایت راهی برای فرار از ترس‌ها و فریب‌ها بیابند. "تاریکی" داستانی است درباره امید، شجاعت و تلاش برای دوباره زنده شدن در دنیای پر از ناامیدی.
